Espectáculo de teatro, música y danza.
Para todos los públicos

La programación de Diumenges al MUA 2020-2021 se inaugura con un vídeo en el que las Aulas de teatro, danza y música de la Universidad de Alicante nos acompañan en un recorrido por las instalaciones del Museo. De su mano conoceremos el MUA, un espacio vivo y abierto a una gran diversidad de manifestaciones artísticas y culturales. Al mismo tiempo podremos disfrutar de pequeños avances de las piezas escénicas que se estrenarán durante este curso académico.

Taller de interpretación gráfica y plástica de la música
Para todos los públicos a partir de 6 años.
No son necesarios conocimientos musicales previos.

Taller sonoro y gráfico para experimentar sobre el espacio sonoro de una forma práctica, plástica y creativa. Vamos a ver el mundo desde nuestros oídos y vamos a dibujar su sonido para visibilizarlo.

Taller de fotografía y revelado artesanal.
Participantes: 10 niños y niñas a partir de 8 años con sus acompañantes

Este taller está dividido en dos partes. La primera parte se realiza en casa y consiste en fabricar una cámara estenopeica. Es imprescindible haber hecho la primera parte del taller para inscribirse en Taller de fotografía estenopeica II parte.
En el taller veremos los conceptos básicos de la fotografía estenopeica, el recorrido de la luz y el funcionamiento de la cámara. Realizaremos fotografías en el MUA con la cámara fabricada en casa y seguiremos con el proceso de revelado de la imagen en el cuarto oscuro. Cada participante se podrá llevar a casa la fotografía que haya realizado.
¡Ven a tomar tus propias fotos!

Mini taller de serigrafía y otras cosas de estampar.
A partir de 7 años

¿En qué consiste? En este taller acercaremos la técnica de la serigrafía de una manera sencilla, creativa y divertida. Crearemos nuestros propios diseños y realizaremos la estampación de forma completamente artesanal.

Taller de impresión de fotografías al sol con clorofila y pigmentos naturales
A partir de 8 años

Vamos a imprimir nuestras imágenes al sol con el jugo fotosensible que obtendremos de las plantas, flores o vegetales. Un proceso ecológico y artesanal, muy diferente al que estamos habituados a ver.

Taller de reflexión y expresión gráfica de la Identidad.
Para todos los públicos.

A partir de la exposición “Corpografías. El Cuerpo en la Colección del MUA” trabajaremos nuestro autorretrato.
Partiremos desde la doble dimensión del cuerpo, la exterior y la interior. Elaboraremos nuevas imágenes personales, a través de mapas que nos ayuden a entendernos, a la vez que experimentaremos con la técnica artística del collage.

Taller virtual de juego, creación y arquitectura para niños.
¿A qué podemos jugar con una caja? Las cajas de cartón son “objetos mágicos” que nos permiten imaginarnos infinitos juegos, objetos y creaciones. Podemos meternos dentro o llenarlas de tesoros, pero podemos también transformarlas para crear edificios, vehículos, disfraces y nuevos juguetes.
Trabajaremos con cajas como maquetas acompañadas de otro material mágico, “la luz”.

Para todos los públicos.

Taller virtual de investigación y realización de poesías visuales.
Recorrido por el trabajo de algunos autores y sus incursiones en la poesía visual, las obras de las vanguardias surrealistas y cubistas, que abordaron la creación poética desde la pintura o la escultura, deteniéndonos especialmente en la relación de la poesía con la fotografía.
A partir de los documentos que se facilitan y materiales que tengamos en casa, trabajaremos la imaginación y realizaremos nuestras propias poesías visuales.

A partir de 6 años.
Actividad incluida dentro del Festival Photoalicante 2021.

Visita teatralizada virtual a la exposición Pluriidentitats.
Recorrido escénico a través de las obras propuestas por la Exposición Pluri-identitats adentrándonos en las distintas obras expuestas para darles voz y gesto y en algunos casos dejar que la música nos guíe bajo su piel. El objetivo es llevar al espectador a otras realidades y dejarles sentir la esencia que los autores han querido expresar con sus obras. Un viaje para sentir y reflexionar sobre conceptos como la diversidad, el respeto y la libertad.

A partir de 8 años
Impartido por Gemma Martínez, actriz.

Taller virtual de creatividad y expresión plástica de emociones. A través de la herramienta terapéutica del test de Roscharch y en conexión con la exposición de la colección de Daniel Escolano, la artista nos introduce en la técnica de la estampación por “dobles”. Psicología y arte se funden para trabajar la creatividad y la expresión emocional.

Para todos los públicos.
Impartido por Gertrudis Rivalta, artista.

Taller para convertir objetos de usar y tirar en arte de usar y guardar.
Cuando hablamos de reciclar objetos que íbamos a tirar, normalmente es para referirnos a darles un nuevo uso práctico. Este taller de arte y reciclaje se centra en esos objetos comunes que llamamos desechables (sobretodo envases de un solo uso), para darles un destino mucho más ilimitado y libre:
Desde el juego y el bricolaje más espontáneo, orientaremos nuestra creatividad hacia la reinterpretación de los temas y poéticas de aquellas obras de los premios EAC 2021 con las que más conectemos.

Para todos los públicos.
Impartido por Aurelio Ayela, artista.

Concierto didáctico de música electrónica.
Recorrido a través de la historia de la música electrónica, un camino lleno de hallazgos tecnológicos, y descubriremos sus ritmos y sonidos con un concierto didáctico y
participativo.
Para todos los públicos

Taller de elaboración de papel reciclado con semillas.
A partir de la obra de la exposición de Residencias Plus 2021, a cargo de la artista , profundizaremos en el concepto del papel, su uso y su origen.
Aprenderemos de las semillas, la diversidad que nos rodea cuándo se recogen y cómo se recolectan.
A partir de 5 años.

¡Haciendo fotos con una caja de zapatos!
En este taller nos introduciremos en el mágico mundo de las cámaras oscuras. Analizaremos los
principios de la fotografía, el recorrido que hace la luz y cómo se fija una imagen. Construiremos
nuestra propia cámara de fotos con una caja de cartón, la cargaremos con papel fotográfico e
iremos a tomar una fotografía que luego revelaremos en un cuarto oscuro.
A partir de 8 años

Creando «obras» a partir de nuestros propios cuerpos.
En este taller jugaremos con una mirada diferente al cuerpo humano a partir de ejercicios que parten de las obras expuestas en la exposición Corpografías.
Usando la fotografía, el collage, la luz, exploraremos hasta donde nuestro cuerpo nos puede servir de instrumento para jugar y a la vez, aprender sobre nosotros.
A partir de 5 años.

Taller familiar práctico de collage.
El objetivo es acercar la diversidad vegetal del entorno inmediato y, a través de la fotografía y el collage, crear especies nuevas reflexionando acerca de la materialidad de la imagen, imaginando nuevas realidades.
Realizaremos una serie de composiciones a partir de fotografías de las diferentes especies vegetales que se encuentran en los alrededores del museo, con el fin de crear nuevas especies vegetales a partir de las ya existentes y formar un jardín con todas ellas.
A cada especie creada se le otorgará también un nombre y unas características, formando así un archivo botánico ficticio.

Participantes: 20 personas a partir de 8 años.
A cargo de Alberto Feijoo, artista.

Creando contenedores de espacios.
Taller en el que nos adentraremos en el proceso creativo de Aradio Blasco a través de la
utilización del barro como materia contemporánea, donde crearemos nuestros propios paisajes y
espacios desde diferentes lenguajes plásticos.

Participantes: 25 personas a partir de 6 años.

Yoga en familia para descubrir el artista que todos llevamos dentro.
En esta actividad el arte y el yoga se unirán para que, a través de juegos, canciones, aventuras y pistas, conectemos con nuestro cuerpo y nosotros mismos.
Haremos posturas de yoga, desafiaremos nuestra capacidad de concentración y conoceremos los beneficios de la respiración, inspirándonos en el Museo y todo su arte.
¡Un plan para familias curiosas y aventureras!

Participantes: 25 personas a partir de 4 años.

Taller de revisión y reconstrucción del papel de las mujeres y la nueva visión de las mismas a través del collage, la fotografía, el cómic y la pintura.
Este es un taller vivo donde tanto adultos como niños, podrán explorar tras la visita de los proyectos del Museo, el papel de las mujeres en la sociedad desde distintos puntos de vista de artistas y sus propias propuestas. A través de la activación de la creatividad de los participantes, y la creación plástica, así como el juego, se animará a realizar actividades con diferentes técnicas, para liberarnos de estereotipos y prototipos impuestos socialmente.

Participantes: 25 personas a partir de 8 años.

Creación de esculturas en papel con técnicas húmedas.
Taller de exploración de la escultura para crear obras en tres dimensiones en papel, pintadas con técnicas húmedas.

Participantes:25 personas a partir de 7 años
A cargo de Quico Vidal, artista.

¡Fusionando personas con portadas de discos!
Vamos a crear una ilusión óptica utilizando una portada de disco libro o revista y creando un montaje fotográfico que se integre con el fondo y que haga cobrar vida a una imagen! Vas a tomar fotografías, buscando la composición correcta y también posarás y serás fotografiado así podrás llevarte tu foto a casa!

Participantes:25 personas a partir de 8 años.

Taller de introducción al procedimiento de la cianotipia.
En este taller nos introduciremos en el procedimiento de la cianotipia que nos permitirá crear imágenes sin cámara gracias a la luz solar.
La cianotipia es un procedimiento fotográfico monocromo con el que se consigue una copia fotográfica en color azul de Prusia de los objetos que se han colocado encima de un papel sensibilizado y expuesto a la luz solar. Utilizaremos hojas, flores, ramas y otros elementos para crear dibujos fotogénicos con los que potenciaremos nuestra creatividad y con los que viajaremos a los orígenes de la fotografía.

Participantes: 25 personas a partir de 8 años.

Taller de creación de Memes para cómic.
Aprenderemos lo que es la serigrafía y su funcionamiento, además de todos los materiales y herramientas necesarios.
Estamparemos de forma sencilla, creativa y divertida una viñeta de cómic sobre papel y la transformaremos en Meme.

Participantes: 20 personas a partir de 8 años.

Espectáculo teatral de improvisación.
El arte ha dejado de ser algo observable. El arte, se ha convertido en una herramienta de pensamiento. No vale sólo con mirar. Hay que conocer y vivir. Una nueva forma de vivir una exposición, de estar en una exposición, de conocer las obras. Los límites se rompen para dejar de ser público pasivo y empezar a ser parte viviente de la colección.

Para todos los públicos.

Imauguración de la programación de Diumenges al MUA.
Un espectáculo performance de humor donde recrear una pasarela, Pasarela Sempere,
de luces y geometrías imposibles donde desfilarán personajes artísticos variopintos
con la tendencia que marcó la obra de Eusebio Sempere en su estilo más destacado.
Para todos los públicos. 30 plazas

Taller de edición y narrativa fotográfica.
En este taller descubriremos la importancia de la narrativa en la creación fotográfica contemporánea. Realizaremos una visita guiada a la exposición Rabasa. An imaginary map of a useless territory, que forma parte de la muestra de las Residencias de Creación e Investigación Artística, donde descubriremos de la mano de su autor la importancia de la edición, del orden, de la disposición de las imágenes para poder crear sensaciones, emitir mensajes y proponer discursos. Veremos cómo dialogan las imágenes entre ellas, y con las propias fotografías del artista cada participante diseñará un pequeño “fotolibro” a modo de fanzine.
Participantes: 25 personas a partir de 8 años

Taller de estampación textil en torno a la exposición Reversa.
Visita a la exposición a cargo de la artista, en la que se darán algunas nociones sobre literatura y mitología, fomentando el debate y la reflexión en torno al género. A través de figuras mitológicas y sus significados en la antigüedad y hoy en día, (sirenas, brujas, hechiceras, diosas…)
Posteriormente el público asistente realizara una creación artística inspirada en la reflexión anterior.
En el taller se usarán técnicas variadas de dibujo, collage y reproducción, para conseguir óptimos resultados de todos los participantes, independientemente de la edad de los mismos.
Participantes: 25 personas a partir de 6 años.

Taller de expresión gráfica con máquinas de escribir.
Jugaremos e investigaremos con las posibilidades gráficas de las antiguas máquinas de escribir, más allá de la escritura, para crear imágenes, textos ilegibles y símbolos.
Compondremos escrituras no textuales (códices) a través de la utilización de diferentes materiales, con diferentes tamaños y texturas.
Participantes: 20 personas a partir de 8 años.

Estableciendo conexiones y vínculos con el entorno.
El objetivo es reconocer, a través de la observación y la exploración, las diferentes capas del paisaje así como la relación del edificio del museo con su entorno.
Una vez terminemos de explorar, realizaremos una composición a partir de las siluetas, formas, colores y texturas percibidas.
Finalmente, crearemos una trama de conexiones y vínculos entre los diferentes paisajes percibidos a través de un laberinto de palabras que dará significado a las emociones y sensaciones generadas durante la experiencia.
El resultado final será una instalación colectiva que narrará el papel que jugamos como habitantes mientras recorremos el espacio entre un lugar y otro.
Participantes: 20 personas a partir de 5 años.

Sentir el arte a través del cuerpo.
Inspirándonos en el Museo y todo su arte, nos acercaremos a la práctica de Yoga.
¡No faltarán los juegos, canciones y cuentos para conectar en familia!
¿Te vienes de aventura al museo?
¡Atención esto es un plan para familias curiosas y aventureras!
Participantes: 25 personas a partir de 4 años.

Visita teatralizada y taller de creación literaria.
Participantes: 25 personas a partir de 6 años.
Seguro que conoces el maravilloso libro de El Principito. Lo que quizá desconocías es que su autor, Antoine Saint-Exupéry, fue además de escritor, aviador... ¡y aterrizó en lo que hoy es el campus de la Universidad de Alicante! Pero este es sólo el principio de una aventura inolvidable.
Ven y vive la historia a través de un viaje en el tiempo en el que tendréis que ayudar a Antoine a hacer volar las palabras. Vuestras propias palabras.

Taller de acumulación de formas y objetos.
Participantes: 25 personas a partir de 6 años.
Tomamos como referencia a Carmen Calvo, artista valenciana, considerada como una arqueóloga contemporánea por su incansable búsqueda de objetos pertenecientes a otras épocas, como un arqueólogo que encuentra piezas y fragmentos en un yacimiento.
Trabajaremos con distintos objetos donde los participantes irán agrupándolos y enumerándolos como un diario de excavación según sus características para luego crear composiciones descontextualizadas a través del color.

Taller de Fotografía
Participantes: 20 personas a partir de 6 años
Es una actividad lúdica formativa que pretende activar los cuerpos de los y las participantes y despertar la conciencia de que fotografiar es una práctica corporal donde están implicados todos los sentidos, no solo la vista.
Las familias participantes realizan pequeñas prácticas fotográficas con las cámaras de los dispositivos móviles, dirigiendo la mirada hacia el cuerpo como lugar de reflexión, exploración y juego.
Es imprescindible que los participantes dispongan de un dispositivo para realizar fotos digitales, como un móvil o cámara.

Montando autorretratos ajenos.
Participantes: 12 niños a partir de 6 años más 12 adultos acompañantes.
Lo primero que haremos será una fotografía, luego, su impresión en papel. En un tercer momento, cortaremos la imagen por la mitad, para intervenirla con trazos, manchas y colores.
Entre mitades y entre los participantes, armaremos retratos combinados, que completaremos con más intervenciones, intentando darles un sentido que tenga que ver con nuestra personalidad y la del otro.
Interpretando y poniendo en juego todas las herramientas creativas que aprenderemos en el taller.

Visita teatralizada y taller sobre las obras propuestas para la exposición Pluriidentitats
Participantes: Según aforo. A partir de 8 años.
Recorrido escénico a través de las obras propuestas por la Exposición Pluri-identitats
adentrándonos en las distintas obras expuestas para darles voz y gesto y en algunos casos dejar que la música en vivo nos haga sentir.
El objetivo será llevar al espectador a otras realidades y dejarles sentir la esencia que los autores hayan querido expresar con sus obras.
Un viaje para sentir y reflexionar sobre conceptos como la diversidad, el respeto y la libertad.

Taller de creación sobre el libro de artista.
Participantes: 25 personas de todas las edades.
El libro de artista es uno de los formatos más especiales utilizado por multitud de artistas a lo largo de la historia del arte. A mitad de camino entre el libro, el lienzo y la escultura,
los libros de artistas tienen la hermosa facultad de estar abiertos al de cualquier herramienta y técnica para su creación. Siendo la creatividad y fantasía del autor, el único límite aplicable.
Durante este breve taller, cada uno de los asistentes creará un libro de artista a través del uso de las herramientas (pintura, fotografía, collage…) que mejor se adapten a sus deseos y motivaciones.
Una excusa para profundizar sobre este bello formato que se desarrolla de manera paralela a la exposición sobre la colección del Banco Sabadell organizada por el MUA.

Taller de arcilla en torno al arte cerámico de Arcadi Blasco
Participantes: 25 personas de todas las edades.
La creación cerámica del artista alicantino Arcadi Blasco (1928-2013), recogida en el Espai Arcadi Blasco del MUA, será el elemento inspirador en este taller.
a explicación de piezas como las ruedas de molino, las arquitecturas para defenderse del miedo o las maquetas para esculturas públicas, dará paso al trabajo creativo en el taller,
donde recrearemos las técnicas, materiales y mensajes utilizados por Arcadi en sus obras.

Taller de diseño y gincana de sensibilización con la accesibilidad universal.
Participantes: 20 personas a partir de 8 años.
A veces pensamos que los espacios que visitamos están hechos a la medida de todo el mundo, pero no siempre es así. Porque hay personas que, en ocasiones, por diversas circunstancias, se encuentran con algún tipo de dificultad o barrera para poder moverse o interactuar con el entorno.
MUA Universal es una actividad por un museo más accesible y sin barreras, que incluya a todas las personas atendiendo a sus necesidades. Y lo hará a través de una gincana de pruebas que nos ayudará a ponernos en el lugar de otras personas y un taller que nos convertirá en diseñadores de una sociedad más inclusiva. La cultura será de todas las personas o no será.

Comunicación no verbal a través de la acuarela
Participantes: 16 personas a partir de 10 años
A través de la Arteterapia, disciplina que utiliza el arte para lograr objetivos terapéuticos y de
crecimiento personal, utilizaremos la acuarela para establecer una comunicación no verbal con
otra persona y así poder tomar conciencia de la manera en la que nos comunicamos y resolvemos conflictos en la vida diaria. No se necesitan ni conocimientos ni destrezas artísticas.

Taller de expresión corporal y vivencial
Participantes 40 personas a partir de 8 años.

Un viaje por las fotografías de la exposición Mare Lucidum a través del Taichí y el Chikung
El movimiento corporal será parte de la experiencia para dar foco a la delicadeza y la belleza del mundo marino que nos muestra Angel Fitor.
Una experiencia que aúna fotografía, música y movimiento corporal, para sentir el arte desde nuestro propio cuerpo.

Taller de mapas colectivos
Participantes: 25 personas a partir de 6 años

En este taller trabajaremos la sensibilidad hacia los espacios que nos rodean.
A través de un paseo por la universidad centrándonos en los olores, el tacto, las palabras o la vegetación, crearemos La Ciudad de los Sentidos, un mapa colectivo que reflexiona sobre la diversidad a la hora de pasear por un mismo lugar.
Para terminar pondremos en común todo lo aprendido creando La ciudad del Recuerdo.
Cada persona añadirá a esa ciudad un camino que frecuente en su rutina intentando recordar
todos los estímulos que le provoca.
Así, habremos realizado un viaje por el presente, pasado y futuro a través del papel.

Taller de Yoga familiar.
Participantes: 45 personas a partir de 3 años

Os invitamos a descubrir la exposición "Mare Lucidum" de Angel Fitor con una sesión especial de yoga en familia. Viviremos una aventura en alta mar, donde nuestro cuerpo y nuestra imaginación se convertirán en protagonistas. Un taller para disfrutar y conectar en familiar y conocer de una forma lúdica y vivencial nuestro mar Mediterráneo.

Taller de diseño y gincana de sensibilización con la accesibilidad universal.
Participantes: 20 personas a partir de 8 años.

A veces pensamos que los espacios que visitamos están hechos a la medida de todo el mundo, pero no siempre es así. Porque hay personas que, en ocasiones, por diversas circunstancias, se encuentran con algún tipo de dificultad o barrera para poder moverse o interactuar con el entorno.
MUA Universal es una actividad por un museo más accesible y sin barreras, que incluya a todas las personas atendiendo a sus necesidades. Y lo hará a través de una gincana de pruebas que nos ayudará a ponernos en el lugar de otras personas y un taller que nos convertirá en diseñadores de una sociedad más inclusiva. La cultura será de todas las personas o no será.

Visita-Taller y mesa didáctica de artesanía medieval
Participantes: 30 personas a partir de 3 años

Recorrido por la evolución de la cerámica desde la época prehistórica hasta la actualidad.
Una vez descritas las diferentes técnicas empleadas para la decoración medieval, las personas asistentes decorarán un plato cerámico imitando los motivos de los platos medievales.

Visita-Taller homenaje a Eusebio Sempere
Participantes: 30 personas a partir de 4 años

Esta visita-taller plantea rendir homenaje al artista alicantino Eusebio Sempere (1923-
1985) en el centenario de su nacimiento. La visita a la exposición está pensada como una
inmersión en su biografía y su trayectoria artística dentro del arte geométrico más
vanguardista de la segunda mitad del siglo XX. La actividad didáctica nos permitirá
experimentar con las posibilidades de la abstracción geométrica y el arte óptico, aunando
línea, color, luz, composición, espacio, vacío o transparencia con temas como el paisaje,
la geometría, la música o la literatura.

En este taller trataremos de materializar los recuerdos de un lugar especial para nosotros mediante la creación de una obra abstracta.
Cada participante traerá a la actividad una fotografía impresa de un paisaje de su elección. Se realizará una pequeña obra abstracta basada en esta fotografía a través del juego y experimentación con pintura acrílica en papel. Se utilizarán las mismas técnicas que la artista utiliza en sus sesiones de abstracción del paisaje, las mismas que utilizó para el proyecto El camino de las Diosas. Se recomienda elegir un paisaje vistoso tanto por el color o por el significado que tiene ese lugar para el participante.
Participantes: 25 personas a partir de 6 años.

En este taller aprenderemos como hacer diferentes técnicas de estampación con las que representaremos la vida marina, su fauna y flora.
Mediante la estampación, buscaremos plasmar el máximo contraste de luces y sombras. Nos imaginaremos revelando negativos fotográficos y haciendo nuestras propias instantáneas de la vida marina.
Con las estampaciones crearemos una composición conjunta y exploraremos de forma lúdica la interacción de luces y sombras, colores y formas.
Participantes: 20 personas a partir de 8 años.

La exposición “Mucho cuento. Relatos visuales en la Colección MUA” será el punto de partida para reflexionar sobre la capacidad del arte (en formato pintura, collage, fotografía o vídeo) para narrar historias reales o imaginarias.
La propuesta didáctica consistirá en la realización de una obra, en la que se aunará dibujo, collage y narración escrita, y en la que se propondrá la creación de historias visuales, pero en las que también estén presentes las sensaciones que captan el resto de sentidos, así como las emociones y los sentimientos que emanan de esas historias. En definitiva, lo que buscamos con este taller es invitar a las y los participantes a que desarrollen al unísono los lenguajes de la figuración y de la abstracción.
Participantes: 30 personas a partir de 8 años.

Vamos a reflexionar en torno trabajo de las artistas de la exposición de Mulier mulieris, utilizando la fotografía y algunos elementos textiles que forman parte de la tradición histórica femenina, abordando, cosiendo, pegando y grapando y utilizarlos como elementos para construir nuevos imaginarios o como herramientas de denuncia.
Sobre un soporte, haremos un montaje de fotografías que podremos intervenir con los elementos que más que nos ayuden a imaginar y cantar!
Participantes: 20 personas a partir de 8 años.

Durante este taller exploraremos la arquitectura del Museo de la Universidad de Alicante a través de la imagen fotográfica. Pasearemos por los espacios del Museo en busca de las formas y de la luz para construir un foto-collage colectivo que muestre la diversidad de miradas que se proyectan sobre el espacio arquitectónico.
La fotografía es un medio esencial para la arquitectura, cuando los arquitectos i arquitectas crean sus edificios buscan plasmarlo en una imagen, documentar su obra a través de unas fotografías que trasladen los esencial de su creación. Nosotros, utilizando nuestras cámaras o nuestros smartphones, proyectaremos nuestra propia visión estética del edificio y de sus espacios, deconstruyendo y fragmentando el lugar para ensamblarlo de nuevo en una obra experimental y colectiva que muestre una visión poliédrica del MUA.
Participantes: 25 a partir de 8 años.

Taller musical en el que diseñar partituras propias, hacer ambientaciones sonoras y crear música para acompañar historias. Una experiencia que une el arte gráfico con la narración y el mundo del sonido.
Participantes: 25 personas a partir de 7 años.

Este taller parte del contenido de la exposición de los fondos del Museo Arqueológico Nacional Mujeres de las italias prerromanas.
A través de la realización de un pequeño altar Lararium, cuyo origen se encuentra en los cultos etruscos a los dioses familiares, podremos descubrir las diferentes divinidades protectoras de la familia y de los hogares, los cuales estaban relacionados mayoritariamente a deidades femeninas.
Participantes: 30 personas a partir de 6 años.

En este taller, pretende estimular la capacidad asociativa de sus participantes, interactuado en grupos familiares o entre amigos.
A partir de un conjunto de objetos cotidianos y elementos animados (animales y vegetales) se propone encontrar asociaciones y buscar relaciones basadas en aspectos formales o de cualquier tipo que, posteriormente, se materializará en un dibujo y collage, empleando diferentes técnicas.
Participantes: 30 personas a partir de 6 años.

Taller de fanzines y collage

20 personas a partir de 8 años

En este taller crearemos de manera individual o en familia nuestro propio fanzine, inspirándonos en la exposición “Mucho cuento” del Museo de la Universidad de Alicante. Se narrará de manera divertida y creativa qué es lo que la exposición nos quiere contar.

Para crear nuestro fanzine tendremos a disposición distintos elementos visuales relacionados con la exposición: frases, imágenes… Con ellas realizaremos un pequeño ejercicio de escritura creativa grupal y luego diseñaremos nuestro fanzine trabajando con la técnica del collage, bi y tridimensional, y la acuarela.

Taller de caligrafías experimentales

25 personas a partir de 8 años

Taller práctico para hacer de la escritura un terreno de creación, curiosidad y juego, donde se une la caligrafía con el dibujo y con una aproximación creativa de la voz. Investigaremos el trazo desde distintas perspectivas, tomando como inspiración la escritura asémica de artistas como Mirtha Dermisache, inventando caligrafías nuevas, letras que nos hagan imaginar nuevos significados y posibilidades, y llegando a sus sonoridades y definiciones nuevas a partir de las pronunciaciones experimentales de artistas como Cathy Berberian.

La propuesta se desarrollará en torno a la exposición 'Poéticas incendiadas'.

Taller de electrónica creativa

20 personas a partir de 8 años

A partir de tecnologías bajas y materiales de desecho, nos introduciremos en la electrónica de forma creativa y artística, creando un objeto o instrumento sonoro con componentes electrónicos y materiales para reciclar. El taller es un espacio para compartir y co-crear en familia donde la creatividad va de la mano del aprendizaje, donde damos una vuelta a las posibilidades que dan las tecnologías, más allá de las pantallas y los likes. Nos introducimos de forma experimental en el territorio híbrido de la ciencia y el arte, incentivando la imaginación y creatividad con materiales baratos y de desecho, fomentando las prácticas ecológicas y anti-consumo.

Para este taller es necesario que traigas materiales en desuso que usaremos para construir el objeto final. Una caja plástica de helado, taper o caja de cartón de zapatos o de otro tipo.

Brisa MP es una de las artistas seleccionadas en las 10 Residencias de investigación y creación artística del MUA.

Taller de dibujo experimental

25 personas a partir de 8 años

El “Cadáver Exquisito” es una práctica artística colaborativa nacida en el seno del movimiento surrealista a principios del siglo XX. Originada por artistas como André Breton, Marcel Duchamp y otros miembros del grupo surrealista, esta técnica se desarrolló como una forma de explorar la creatividad colectiva y el subconsciente.

Esta técnica consiste en crear una obra de arte en conjunto, donde cada participante aporta una parte del dibujo sin conocer las contribuciones previas de los demás. La obra se va desarrollando de manera secuencial y sorpresa, generando resultados inesperados y llenos de creatividad.

El objetivo de este taller es sumergir a los participantes en la creación de un “Cadáver Exquisito” dividido en cuatro partes, cada una de las cuales explorará diferentes aspectos personales y del entorno. A través de la técnica del “contorno ciego”, el dibujo de su comida favorita, la exploración del entorno y la representación de espacios imaginados, se busca fomentar la creatividad, la colaboración y la conexión sensorial con uno mismo, con el grupo y con el entorno.

Lucía Mir es una de las artistas seleccionadas en las 10 Residencias de investigación y creación artística del MUA.

Taller de pintura y collage sobre textil

20 personas a partir de 8 años

Conoceremos primero a las monstruas que pueblan la exposición 'Revers.a / Revers.Ø / Revers.E' en la que la artista nos ofrece una relectura crítica de “La Odisea” de Homero con perspectiva de género.

Realizaremos un dibujo o composición de collage basado en estos arquetipos de personajes mitológicos femeninos que hemos conocido y los traspasaremos a la bolsa de algodón orgánico con pinturas para textil.

Taller de introducción a la cianotipia

25 personas a partir de 8 años

En este taller nos introduciremos en el procedimiento de la cianotipia, un sencillo y artesanal proceso del siglo XIX que nos permitirá crear imágenes sin cámara gracias a la luz solar. Descubriremos los trabajos de distintas fotógrafas y fotógrafos que experimentaron con esta técnica para luego crear nuestras propias imágenes.

La cianotipia es un procedimiento fotográfico monocromo con el que se consigue una copia fotográfica en color azul de Prusia de los objetos que se han colocado encima de un papel sensibilizado y expuesto a la luz solar. Nos inspiraremos en la muestra expositiva de los 25 años del MUA para crear nuestras propias composiciones, añadiendo a las imágenes otros elementos como hojas, flores o ramas para crear dibujos fotogénicos con los que potenciaremos nuestra creatividad y con los que viajaremos a los orígenes de la fotografía.

Participantes: 25 personas a partir de 6 años
Taller de dibujo experimental
El Cadáver Exquisito es una práctica artística colaborativa nacida en el seno del movimiento surrealista a principios del siglo XX. Originada por artistas como André Breton, Marcel Duchamp y otros miembros del grupo surrealista, esta técnica se desarrolló como una forma de explorar la creatividad colectiva y el subconsciente.
Esta técnica consiste en crear una obra de arte en conjunto, donde cada participante aporta una parte del dibujo sin conocer las contribuciones previas de los demás. La obra se va desarrollando de manera secuencial y sorpresa, generando resultados inesperados y llenos de creatividad.
El objetivo de este taller es sumergir a los participantes en la creación de un Cadáver Exquisito dividido en cuatro partes, cada una de las cuales explorará diferentes aspectos personales y del entorno. A través de la técnica del contorno ciego, el dibujo de su comida favorita, la exploración del entorno y la representación de espacios imaginados, se busca fomentar la creatividad, la colaboración y la conexión sensorial con uno mismo, con el grupo y con el entorno.
Lucía Mir es una de las artistas seleccionadas en las 10as Residencias de investigación y creación artística del MUA.

Participantes: 25-30 personas de cualquier edad
Visitaremos la exposición Huellas en el tiempo. 25 años MUA con una ruta. Intentando recolectar indicios de un mapa que posteriormente plasmaremos en un gran tablero colectivo, como si de un juego de rol se tratase, en caminos, castillos, cuevas, fuertes, lagos, ruinas y tesoros. Como símil del arte creado por les demás conectando con alguna parte de nosotres mismes.
Nuestra casa somos nosotres.
El camino es el arte.
Haremos collage fotográfico, construiremos estructuras con impresiones 3D, pintaremos en papel en relieve para obtener como resultado final nuestro propio mapa de visita a la exposición “Huellas en el tiempo. 25 años MUA”.

Participantes: 20 personas a partir de 8 años
Taller de creación de objetos de poder
La actividad comenzará con la visita a la exposición La máquina de sangre que nos permitirá conocer los personajes con los que trabaja la artista Susana Guerrero: la Mare dels Peixos de la tradición popular oral valenciana, Santa Catalina de Alejandría de la devoción religiosa cristiana o Medusa de la mitología clásica.
En el taller elaboraremos con diversos materiales y procesos artísticos objetos de poder que funcionarán como amuletos protectores.

Participantes: 25 personas a partir de 8 años
Taller sobre Juana Francés
Nos aproximaremos a la obra de la artista alicantina Juana Francés, sobre todo en su tercera etapa artística El Hombre y la ciudad. Se trata de una etapa muy simbólica, en la que reflexiona sobre los individuos: el hombre que está dejando de ser humano para convertirse en otra cosa, se volverá más mecánico e industrial, incluyendo elementos como componentes de radios y relojes…

Para este taller es necesario traer materiales en desuso que usaremos para crear nuestro homínido.
Materiales en desuso preferentemente que sean electrónicos ( cables, baterías de móvil ,el interior de una radio pequeña o también tornillos, turcas o gafas...etc. )

Participantes: 25 personas a partir de 8 años

El arte d dibujar letras

Cuando parecía que el mundo digital estaba acabando con la grafía artesanal, el lettering ha reaparecido en escena con toda su fuerza.

¿Qué es el Lettering?

Es el arte de dibujar las letras. Caligrafía creativa en diferentes estilos y materiales. Trazos, sombras, composiciones, ornamentos que vemos todos los días en cualquier texto creativo o publicitario (portadas de libros, anuncios de los espectáculos, postales, ...)

Participantes: 25 personas a partir de 8 años

El taller “Identidad y creación. El salón mágico” es una mediación artística que propone reflexionar sobre cómo nos gustaría que fueran nuestros hogares y como los habitamos. La idea es intervenir el espacio de la sala didáctica del MUA con diversos materiales (cartulinas, papeles de diferentes formatos, cintas adhesivas, dibujos…) para crear un espacio comunitario entre todos y todas, favoreciendo actitudes democráticas y respetuosas y fomentando habilidades sociales, artísticas y comunicativas.

La actividad estará conectada con la exposición de la 4º Convocatoria de Artes Visuales Pluri-identitats y especialmente con la obra “Lugar Común" de la artista María Bernal, en la que reflexiona sobre la relación existente entre los hogares que habitamos y la construcción de nuestra identidad.

Participantes: 25 personas a partir de 8 años
Taller de fototransferencia sobre madera
En este taller vamos a experimentar con la técnica de la transferencia de imágenes. Utilizando una placa de madera como soporte, vamos a transferir imágenes de distinta índole creando una composición en la que mezclaremos fotografías, dibujos y pintura a modo de collage, que luego barnizaremos para fijarla y tenerla lista para colgar.

Participantes: 30 personas a partir de 8 años
Visita teatralizada a la exposición Pluri-identitats.
Recorrido escénico a través de las obras reunidas en la exposición Pluri-identitats, adentrándonos en las distintas piezas expuestas para darles voz, gesto y, en algunos casos, dejar que la música nos guíe.
El objetivo será llevar al espectador a otras realidades y dejarles sentir la esencia que los autores hayan querido expresar con sus obras. Un viaje para sentir y reflexionar sobre conceptos como la diversidad, el respeto y la libertad.

Se trata de acercar la escultura contemporánea al público general desde una perspectiva experiencial y no académica, fomentando el diálogo horizontal entre cuerpo, objetos y espacio.
Activaremos procesos creativos espontáneos e intergeneracionales mediante el juego, la atención y el ensamblaje.
Además de promover el uso del museo como un lugar de experimentación sensorial, no sólo de contemplación.
El taller promueve una atención a lo cotidiano y juego como campo de sentido, una forma de escultura automática, desde el cuerpo y no desde la técnica o la academia.
Cada participante deberá traer al taller dos o tres objetos seleccionados no por su significado, sino simplemente por atracción, porque le generen algún tipo de interés intuitivo. El juego consistirá en explorar combinaciones entre objetos, espacio e imágenes impresas, sin buscar significar, representar o resolver nada.
20 personas a partir de 8 años

Se trata de una experiencia musical interactiva.
A través de dinámicas accesibles y atractivas (como juegos de escucha activa, percusión corporal, exploración de sonidos y creación colectiva con la voz y el cuerpo, los participantes descubren cómo la música puede ser una herramienta de conexión emocional, comunicación y juego compartido.
La propuesta no requiere conocimientos musicales previos y se adapta a todos los niveles. Se trata de fomentar la participación activa, la atención plena al sonido y la creatividad espontánea, todo desde un enfoque lúdico y basado en la evidencia científica sobre los beneficios emocionales de la música.
30 personas a partir de 6 años

Este taller invita a reflexionar sobre cómo se ha representado a las mujeres a lo largo del tiempo a través de la realización de un atlas visual.
En lugar de ver estas imágenes como algo fijo, invitamos al público familiar a crear su propia constelación personal: un gran collage en el que se reordenarán, conectarán y reinventarán imágenes para proponer nuevas maneras de mirar lo femenino.
La actividad es abierta, participativa y anima a observar, cuestionar y reinventar las imágenes que nos rodean.
25 personas a partir de 6 años

En este taller exploraremos la combinación de stop motion con recortes fotográficos.
Se propone el collage como material a animar, usando técnicas mixtas de animación mediante recortes, transiciones y transformaciones.
El collage se compone de piezas superpuestas de distintos imágenes. El proceso consiste en seleccionar, cortar y combinar los elementos, descubriéndolos poco a poco frente a la cámara.
Se trabaja con papelería cotidiana (folletos, revistas, impresos) para crear collages en movimiento.
La clave es jugar con el papel: mover, tapar, destapar, arrugar, rasgar, agujerear, coser o pintar, generando animación filmográfica sobre collage.
25 personas a partir de 7 años

Con el fin de crear nuestro Cuaderno de Artista, aprenderemos las formas de plegado y encuadernado para hacer nuestro propio Cuaderno.
Tras acabarlo, será el momento de darle contenido poniendo en práctica técnicas expresivas como:
-- Contorno ciego, retratar sin mirar el papel
-- Contorno ciego doble, dos dibujos sobre el mismo objeto/persona, uno encima del otro, en diferentes colores.
-- Dibujo a partir de mancha
-- Línea contínua, no separar el lápiz del papel en ningún momento
-- Dibujo experimental a partir de la unión de palabras aleatorias
Estas técnicas de dibujo expresivo son ideales para estimular la creatividad en contextos de viaje,momentos de pausa o exploraciones personales, ofreciendo herramientas accesibles para registrar experiencias de forma visual y espontánea.
25 personas a partir de 8 años

Inspirados en el mosaico de grandes dimensiones perteneciente a las termas de una villa romana encontrado en el yacimiento arqueológico de La Alcudia, y que se encuentra en una de las Salas del MUA, vamos a aproximarnos a la historia de Ilici creando nuestro propio Mosaico en pequeño formato.
Aprenderemos la técnica del mosaico con azulejo y teselas y la mezcla base para realizar el acabado del mismo.
25 personas a partir de 8 años